プラダを着た悪魔
2006年12月29日 金曜日
新宿武蔵野館3 ★★★☆
■ファッションセンスはあるのかもしれないが
ジャーナリスト志望のアンディ（アン・ハサウェイ）は、何故か一流ファッション誌「ランウエイ」のカリスマ編集長ミランダ（メリル・ストリープ）のセカンドアシスタントに採用される。大学では学生ジャーナリズム大賞もとった優秀なアンディだが、ファッションには興味がないし（どころか見下してもいた）、「ランウエイ」など読んだことがなく、世間では憧れの人であるミランダのことも知らないという有様。話を面白くしているのだろうが、ここまでやるとアンディがお粗末な人になってしまっている。
腰掛け仕事のつもりでいたアンディだが、ミランダの容赦のない要求に振り回され、ジャーナリストとはほど遠い雑用の毎日を送ることになる。が、次第にプロとしての自覚が出て、という話はありがちながら、わかりやすくて面白い。
ミランダの悪魔ぶりとアンディの対応。冷ややかな目の周囲と思いきや、案外心遣いのある先輩たち。アンディの負けん気は、当然仕事か私生活かという問題にもなるし、仕事絡みで一夜のアバンチュールまで。ミランダの意外な素顔に、思いがけない内紛劇。1つ1つに目新しさはないものの、次から次にやってくる難題が、観ている者には心地よいテンポになっている。
だからアンディと同じような、ファッションに興味のない人間も十分楽しめる。が、サンプル品（でもブランド品）で着飾ったアンディより、おばあちゃんのお古を着ているアンディの方が可愛く見えてしまう私などには、車が横切ったり建物に隠れたりする度に、違う服で現れるアンディという演出は効果がない（それに着飾っただけで変わってしまうのだったら安直だ）。
そんな街角ファッションショーはどうでもいいが、ミランダが毛皮などをアンディの机に毎度のように乱暴に置いていくのは気になってしかたがない。ミランダがただの悪魔ではなく、部下の資質ややる気などを試し、そして育てようとしていることを伝えたいのだろう。それはわかるのだが、細かい部分で文句付けたいところがあっては、悪魔の本領を発揮する前に品格を問われてしまうことになる。
自分の（双子の）子供にハリーポッターの新作を誰よりも先に（出版前に）読ませたい、という難題をアンディに課すのは公私混同でしかないし、なによりミランダには食べ物に対するセンスが欠けている。職場にステーキやスタバのコーヒーを持ち込ませて、果たしておいしいだろうか。予定が変わって、あの冷めたステーキは食べずにすんだようだが、頭に来たアンディがそれをごみ箱行きにしてしまうのは、食べ物を粗末にするアメリカ人をいやというほど見せつけられているからもう驚きはしないが、やはりがっかりだ。
アンディの私生活部分がありきたりなのもどうか。ネイト（エイドリアン・グレニアー）との関係がもう少しばかり愛おしいものに描けていればと思うのだが、それをしてしまうとクリスチャン（サイモン・ベイカー）とパリで寝てしまうのが難しくなってしまうとかね。クリスチャンに誘われて、「あなたのことはよく知らないし……異国だし……言い訳が品切れよ」と言っていたが、こういうセリフはネイトと一緒の場面にこそ使ってほしい。それにしてもこういう女性のふるまいを、ごんな普通の映画でもさらっと描く時代になったのか、とこれはじいさんのつまらぬ感想。
また、アンディにミランダとの決別を選ばせたのは、サクセスストーリーとしてはどうなのだろう（仕事を投げ出すことは負けになってしまうという意味で）。ま、これがないとミランダがアンディのことをミラー紙にファクスで推薦していてくれていたという、悪魔らしからぬ「美談」が付けられないのだけどね。
文句が先行してしまったが、離婚話でアンディにミランダの弱気な部分を見せておいて（仕事に取り憑かれた猛女と書かれるのはいいが、娘のことは……と気にしていた）、最後に危機をしたたかに乗り切る展開は鮮やかだ。アンディの心配をよそにちゃんと手を打っていたとは、さすが悪魔。一枚上手だ。ただ、とまた文句になってしまうが、ナイジェル（スタンリー・トゥッチ）の昇進話とこの最後のからくりの繋がりは少々わかりづらかった。
先輩アシスタントのエミリー（エミリー・ブラント）の挿話もよく考えられたもので納得がいく。ミランダがナイジェルにした仕打ちをアンディがなじると、あなたもエミリーにもうやったじゃない、と切り返される場面では、仕事の奥深さ、厳しさというものまで教えてくれるのである。
【メモ】
見間違いかもしれないが、久々にスクリーンプロセス処理を観たような。
原題：The Devil Wears Prada
2006年 110分 シネスコサイズ アメリカ 日本語字幕：松浦美奈
監督：デヴィッド・フランケル 製作：ウェンディ・フィネルマン 製作総指揮：ジョセフ・M・カラッシオロ・Jr、カーラ・ハッケン、カレン・ローゼンフェルト 原作： ローレン・ワイズバーガー『プラダを着た悪魔』 脚本：アライン・ブロッシュ・マッケンナ 撮影：フロリアン・バルハウス プロダクションデザイン：ジェス・ゴンコール 衣装デザイン：パトリシア・フィールド 編集：マーク・リヴォルシー 音楽：セオドア・シャピロ
出演：アン・ハサウェイ（アンドレア・サックス）、メリル・ストリープ（ミランダ・プリーストリー）、エミリー・ブラント（エミリー）、スタンリー・トゥッチ（ナイジェル）、エイドリアン・グレニアー（ネイト）、トレイシー・トムズ（リリー）、サイモン・ベイカー（クリスチャン・トンプソン）、リッチ・ソマー（ダグ）、ダニエル・サンジャタ（ジェームズ・ホルト）、レベッカ・メイダー、デヴィッド・マーシャル・グラント、ジェームズ・ノートン、ジゼル・ブンチェン、ハイジ・クラム
インビジブル2
2006年12月30日 土曜日
シネパトス2 ★★
■透明だから見せ場も作れない、てか
ライズナー研究所の開いたパーティで起きた不思議な殺人事件を担当していたフランク・ターナー刑事（ピーター・ファシネリ）とリサ・マルチネス刑事（サラ・ディーキンス）だが、国防総省の介入で捜査をはずされ、代わりに女性科学者マギー・ダルトン博士（ローラ・レーガン）の警護を命じられる。
マギーは犯人の次の標的らしいのだが、フランクたちには肝腎なことは何も知らされない。半年前に研究所を解雇されている当のマギーも、守秘義務を盾に口を開こうとしない。張り込み中に、姿の見えぬ犯人はリサを殺害。そこへ何故か突入してきた特殊部隊。犯人はマギーに襲いかかるが、混乱の中、なんとかフランクに助けられ車に乗り込む。
あらすじだと緊迫感がありそうだが、映画は平凡な仕上がり。姿の見えぬ犯人＝透明人間の怖さがほとんど出ていないのだ。目に見えないのだから、描きようがないのかもしれないが、だったら映画なんか作るな、と言いたくなる。ビデオカメラにうっすらと影が映ることで恐怖を予感させたり、透明人間を映像として捕捉するカメラ（ナイトビジョン搭載ビデオ）も出てくるが、どれもあまり機能していない。透明人間対透明人間の雨の中の決闘という、考え抜いただろう今回最大の見せ場も、不発。さらに言えば、雑踏で透明人間がフランクたちを追いかけるのはまったく無理がある（考えればわかることなのに！）。
やっとのことで犯人を振りきって逃げ込んだ警察でも、マギーを軍に引き渡すように言われるし、特殊部隊の突入にも不信感を抱いていたフランクは、またマギーと共にそこから逃げ出す。そして、マギーの口からもついに真相が……。
5年前の惨事（2000年公開の第1作）によって中断していた研究は、「見えない戦士」に期待を寄せる国防総省の援助のもと、ライズナー博士（デヴィッド・マキルレース）によって引き継がれていた。しかし透明化には、次第に細胞が損傷しついには死に至るという副作用があった。その緩和剤を完成させたのがマギー。だが、被験者となった特殊部隊員のマイケル・グリフィン（クリスチャン・スレイター）には、何故か緩和剤は投与されなかったらしい。そしてマギーには、解雇は緩和剤で死亡したためと説明されていたのだった。
国防総省が自ら出動して警察の動きを封じながら、しかしそれにしては悪玉の陰謀はスケールの小さいものだし、ひねりもない（ひねりすぎが流行った反動？）ものだ。とはいえ、兵器としてではなく、政敵の抹殺が目的というのは案外単純で正しい使い方かもしれない。ただし、このあたりの説明もあっさりしたものだ。
この政敵暗殺計画を語ったのは、第2号被験者というティモシー・ローレンス。彼はすでに瀕死の状態にあり、しかも可視化のだいぶ進んでいるおぞましい姿で登場する。この他にもマギーの妹ヘザー（ジェシカ・ハーモン）に魔の手を伸ばさせたり、なんとか平坦さを避けようとしているが、全体に人間関係に無頓着で深みがないから、用意した状況が生きてこない。フランクといい関係に見えたリサは、簡単にマギーの身代わりになって早々に退場させてしまうし、そのあと、フランクがマギーと近しい雰囲気になっていくあたりもまったくの書き込み不足。
一番怖くて面白い場面は、フランクが追いつめられて透明人間の薬を自分に打つところか。で、このあとグリフィンと対決し彼を殺戮するのだが、これがシャベルで刺し殺すという残忍なもの。今回は製作総指揮ながらポール・ヴァーホーヴェンらしさもうかがえる。
それにしても、グリフィンはどこまでが暴走だったのだろうか。透明人間より制御不能人間部分に重みをおいた方が、数段面白い作品になったはずだ。続編を暗示して終わった（次作はフランクの暴走か！）が、もう観ないかも。
クリスチャン・スレイター（最近活躍してないよね）は、ほとんど顔を見せることがなかったが、透明人間場面のギャラはもらえるのだろうか。
原題：Hollow Man 2
2006年 91分 サイズ■ アメリカ 日本語字幕：加藤リツ子
監督：クラウディオ・ファエ 製作：デヴィッド・ランカスター、ヴィッキー・ソーサラン 製作総指揮：ルーシー・フィッシャー、ポール・ヴァーホーヴェン、ダグラス・ウィック、レイチェル・シェーン キャラクター創造：ゲイリー・スコット・トンプソン、アンドリュー・Ｗ・マーロウ 原案：ゲイリー・スコット・トンプソン 脚本：ジョエル・ソワソン 撮影：ピーター・ウンストーフ 視覚効果スーパーバイザー：ベン・グロスマン プロダクションデザイン：ブレンタン・ハロン 編集：ネイサン・イースターリング 音楽：マーカス・トランプ
出演：ピーター・ファシネリ（フランク・ターナー刑事）、ローラ・レーガン（マギー・ダルトン博士）、クリスチャン・スレイター（マイケル・グリフィン）、デヴィッド・マキルレース（ライズナー博士）、ウィリアム・マクドナルド（ビショップ大佐）、サラ・ディーキンス（リサ・マルチネス刑事）、ジェシカ・ハーモン（ヘザー・ダルトン）、ソーニャ・サロマ
敬愛なるベートーヴェン
2006年12月30日 土曜日
シャンテシネ1 ★★★★☆
■天才同士の魂のふれ合いは至福の時間となる
導入の、馬車の中からアンナ・ホルツ（ダイアン・クルーガー）の見る光景が、彼女の中に音楽が満ち溢れていることを描いて秀逸。音楽学校の生徒である彼女は、シュレンマー（ラルフ・ライアック）に呼ばれ、ベートーヴェンのコピスト（楽譜の清書をする写譜師）として彼のアトリエ（エド・ハリス）に行くことになる。
1番優秀な生徒を寄こすようにと依頼したものの、女性がやってきてびっくりしたのがシュレンマーなら、当のベートーヴェンは激怒。アンナがシュレンマーのところでやった写譜を見て、さっそく写し間違いを指摘する。が、あなたならここは長調にしないはずだから……とアンナも1歩も引かない。
音楽のことがからっきしわからないので、このやりとりは黙って聞いているしかないのだが、それでもニヤリとしてしまう場面だ。ベートーヴェンがアンナの言い分を呑んでしまうのは、自分の作曲ミスを認めたことになるではないか（彼女はベートーヴェンをたてて、ミスではなく彼の仕掛けた罠と言っていたが）。
女性蔑視のはなはだしいベートーヴェンだが（これは彼だけではない。つまりそういう時代だった）、才能もあり、卑下することも動じることもないアンナとなれば、受け入れざるを得ない。しかも彼には、新しい交響曲の発表会があと4日に迫っているという事情があった。こうしてアンナは、下宿先である叔母のいる修道院からベートーヴェンのアトリエに通うことになる。
シュレンマーが「野獣」と称していたように、ベートーヴェンはすべてにだらしなく、粗野で、しかも下品。彼を金づるとしか考えていない甥のカール（ジョー・アンダーソン）にだけは甘いという、ある意味では最低の男。そんな彼だが、神の啓示を受けているからこそ自分の中には音が溢れているのだし、だから神は私から聴覚を奪った、のだとこともなげに言っていた。
今ならセクハラで問題になりそうなことをされながらも、アンナは「尊敬する」ベートーヴェンの作品の写譜に夢中になり、第九初演の日がやってくる。婚約者のマルティン（マシュー・グード）と一緒に演奏を楽しもうとしていたアンナだが、シュレンマーから自分の代わりに、指揮者のベートーヴェンに演奏の入りとテンポの合図を送るようたのまれる。
この第九の場面は、映画の構成としては異例の長さではあるが、ここに集中して聴き入ってしまうとやはりもの足らない。だからといってノーカットでやるとなると別の映画になってしまうので、この分量は妥当なところだろうか。
第九の成功というクライマックスが途中に来てしまうので、映画としてのおさまりはよくないのだが、このあとの話が重要なのは言うまでもない。
晩年のベートーヴェンには写譜師が3人いて、そのうちの2人のことは名前などもわかっているそうだ。残りの1人をアンナという架空の女性にしたのがこの作品なのである。そして、さらに彼女を音楽の天才に仕立て上げ、ベートーヴェンという天才との、魂のふれ合いという至福の時間を作り上げている。それは神に愛された（思い込みにしても）男と、そんな彼とも対等に渡りあえる女の、おもいっきり羨ましい関係だ。
そうはいってもそんな単純なものでないのは当然で、作曲家をめざすアンナは譜面をベートーヴェンに見せるが、「おならの曲」と軽くあしらわれてしまうし、ベートーヴェンにしても難解な大フーガ（弦楽四重奏曲第13番）が聴衆の理解を得られず、大公にまで「思っていたよりも耳が悪いんだな」と言われてしまう。
アンナに非礼を詫びたベートーヴェンだが、彼女の作品を共同作業で完成させようとしながら、自分を真似ている（「私になろうとしている」）ことに苦言を呈する。
が、こうした作業を通して、ベートーヴェンとアンナはますます絆を深めていく。可哀想なのが才能のない建築家（の卵）のマルティンで、橋のコンペのために仕上げた作品をベートーヴェンに壊されてしまう。お坊ちゃんで遊び半分のマルティンの作品がベートーヴェンに評価されないのはともかく、アンナがこの時にはそのことをもうそんなには意に介していないのだから、同情してしまう。
いくら腹に据えかねたにしても、マルティンの作った模型の橋を壊すベートーヴェンは大人げない。もしかしたら、彼はアンナとの間にすでに出来つつある至福の関係より、もっと下品に、男と女の関係を望んでいたのかもしれないと思うのだが、これは作品を貶めることになるだろうか。でないと病床のベートーヴェンとアンナの場面（最期までアンナに音楽を伝えようとしていた）が台無しになってしまうから。
お終いは、アンナが草原を歩む場面である。彼女の独り立ちを意味しているようにもとれるが、しかし、彼女の姿は画面からすっと消えてしまう。彼女のこれからこそが見たいのに。けれど、架空の人物の幕引きにはふさわしいだろうか。
【メモ】
アンナに、ベートーヴェンがいない日は静か、と彼の隣の部屋に住む老女が言う。引っ越せばと言うアンナに、ベートーヴェンの音楽を誰よりも早く聞ける、と自慢げに答える。
甥のカールはベートーヴェンにピアニストになるように期待されていたが、すでに自分の才能のなさを自覚していた。甥の才能も見抜けないのでは、溺愛といわれてもしかたがない。勝手にベートーヴェンの部屋に入り込み金をくすねてしまうようなカールだが、第九の初演の日には姿を現し、感激している場面がちゃんと入っている。
原題：Copying Beethoven
2006年 104分 シネスコサイズ イギリス／ハンガリー 日本語字幕：古田由紀子 字幕監修：平野昭 字幕アドバイザー：佐渡裕
監督：アニエスカ・ホランド 脚本：スティーヴン・J・リヴェル、クリストファー・ウィルキンソン 撮影：アシュレイ・ロウ プロダクションデザイン：キャロライン・エイミーズ 衣装デザイン：ジェイニー・ティーマイム 編集：アレックス・マッキー
出演：エド・ハリス（ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェン）、ダイアン・クルーガー（アンナ・ホルツ）、マシュー・グード（ルティン・バウアー）、ジョー・アンダーソン（カール・ヴァン・ベートーヴェン）、ラルフ・ライアック（ウェンツェル・シュレンマー）、ビル・スチュワート（ルディー）、ニコラス・ジョーンズ、フィリーダ・ロウ
王の男
2006年12月31日 日曜日
TOHOシネマズ錦糸町-8 ★★☆
■着想は悪くないが、主人公に焦点が合わせづらい
旅芸人のチャンセン（カム・ウソン）は、彼とは幼なじみで女形のコンギル（イ・ジュンギ）と共に、1番大きな舞台を開こうと漢陽（ハニャン／ソウル）の都にやってくる。さっそく大道芸人のユッカプ（ユ・ヘジン）とその弟分であるチルトゥク（チョン・ソギョン）とパルボク（イ・スンフン）に、芸の格の違いを見せつけて仲間に引きこむ。
かなり下品でどうかと思う内容のものも出てくるが、次々と繰り広げられる大道芸や仮面劇には目を奪われる。時間をとってじっくり見せてくれるのもいい。カム・ウソンが特訓したという綱渡りも素晴らしい。
チャンセンは、時の王である燕山君（チョン・ジニョン）が妓生（芸者）だったノクス（カン・ソンヨン）を愛妾として宮廷においていることを聞くと、それをネタにした劇を思いつき、たちまち人気ものとなっていく。
しかしすぐ重臣チョソン（チャン・ハンソン）の耳に入るところとなり、チャンセンたちは捕まってしまう。王の侮辱は死刑なのだが、王を笑わせられたら罪は免ぜられるべきというイチかバチかのチャンセンの主張が通って、なんとか（コンギルにも助けられ）燕山君を笑わせることに成功する。どころか、重臣たちの反対をよそに「芸人たちをそばにおき、気が向いたら楽しもう」と王が言い出したことから、宮廷お抱えの身となってしまう。
燕山君（1476-1506）は李氏朝鮮第10代国王で、日本人には馴染みが薄いが韓国では暴君として知られている。第9代国王成宗の長男として生まれるが、臣下によるクーデター（映画ではこの場面が幕となる）で失脚。廟号、尊号、諡号がないのは、廃王となったためである。「父王の法に縛られる俺は本当に王なのか」というセリフからわかるように、燕山君に関しては、遊蕩癖はあるにせよまだ普通の王であるところからはじめて（最初のうちは重臣たちも王に意見をしている）、次第に暴君になっていく様が的確に描かれている。
宮廷内でチャンセンたちは、王と重臣たちとの権力闘争（というには一方的だが）に巻き込まれていく。賄賂暴露劇では、法務大臣が罷免され財産が没収される。これは王の為を思ったチョソンの策略だったが、チャンセンは嫌気がさし宮廷を去る決意をする。が、王の寵愛を受けるようになっていたコンギルは王の孤独に触れたのだろう、去る前にある劇をすることをチャンセンに提案する。その劇というのが、王の母（そもそも本人に問題があったようだ）が祖母らの策略で父の命によって服毒させられた王の幼い頃の事件で、なんとこれは、当の祖母の前で演じられることになる。
芸人たちの演じる劇に、歴史的事実を配した構成が巧みだ。なのに、いつまでも視点が定まらないのでは、落ち着けない。話が宮廷内の権力闘争では、芸人たちの立場はどうしても添え物にならざるをえない。燕山君の突出したキャラクターのお陰にしても、チョン・ジニョンは存在感がたっぷり。それに比べるとカム・ウソンは抑えた演技。どこまでも地味なのはいたしかたないところか。
コンギルは暴君のトラウマに同情したのだろうが、王と人形劇をして遊ぶ描写くらいではもの足りない。それもあってコンギルが宮廷に残ると言い出してからの終盤は、チャンセンの気持ちが、もちろんコンギルを守るためなのだろうが、あまりはっきりせず、目を焼かれてしまうのはぐずぐずしているからだと、手厳しい見方をしてしまう。
そもそもチャンセンとコンギルはどういう関係だったのか。漢陽に出てくる前、ふたりはある旅芸人の一座を抜け出したのだった。座長が土地の有力者に美しいコンギルを夜伽させようとし、それに逆らったチャンセンに同性愛の匂いは感じられなかったが、断定はできない。
最後にある、生まれ変わっても芸人になってふたりで芸をみせよう、というセリフがチャンセンの思いなのはわかるが（このあと跳ねて宙に舞ったところで画面は止まりアップになる）、しかし、うまくこのセリフに集約できたとは思えない。王を横取りされたノクスの嫉妬やチョソンの自殺も絡めながら映画は結末を迎えるのだが、まとめきれなくなってしまった感じがするのである。
英題：The King and the Clown
2006年 122分 ビスタサイズ 韓国 日本語字幕：根本理恵
監督：イ・ジュンイク 製作総指揮：キム・インス 原作：キム・テウン（演劇『爾』） 脚本：チェ・ソクファン 撮影：チ・ギルン 衣装：シム・ヒョンソップ 音楽：イ・ビョンウ アートディレクター：カン・スンヨン
出演：カム・ウソン（チャンセン［長生］）、イ・ジュンギ（コンギル［迴刹g］）、チョン・ジニョン（ヨンサングン［燕山君］）、カン・ソンヨン（ノクス［緑水］）、チャン・ハンソン（チョソン）、ユ・ヘジン（ユッカプ）、チョン・ソギョン（チルトゥク）、イ・スンフン（パルボク）